中新網(wǎng)1月10日電 著名演員唐國強曾在《長征》、《開國領(lǐng)袖毛澤東》中成功飾演毛澤東,又在《三國演義》、《雍正王朝》等劇中出色地塑造了諸葛亮、雍正皇帝等歷史人物形象,因此而獲得了中國電影華表獎最佳男主角、“金鷹”最佳男主角等榮譽稱號。他以出色的演技、良好的文化修養(yǎng)在影視圈內(nèi)贏得口碑,深受觀眾的喜愛。不久前,他擔任藝術(shù)總監(jiān)的二十集反貪題材電視系列劇《國家公訴》完成了拍攝,眼下,由他主演的《女人湯》正在上海東視新聞娛樂頻道熱播,而他本人也正在無錫太湖山莊拍攝《大唐歌妃》。
在拍攝間隙,上海文匯報記者對他進行了采訪。
當導(dǎo)演可以直接地表達想法,但我還是更適合當演員
問:就在幾天前,由你擔任藝術(shù)總監(jiān)的二十集反貪電視系列劇《國家公訴》在北京召開了發(fā)布會。這部戲無論題材還是樣式都與你過去的戲路迥然不同。你是怎么想到制作這樣一部電視劇的?怎么來把握它?
答:我曾經(jīng)組織過一個法院題材的專題片,有過這方面的經(jīng)驗,正好廣東檢察院的檢察長、法院院長提出來,廣東是改革開放的前沿,而且是經(jīng)濟發(fā)達省份,一些經(jīng)濟案件比較有代表性和典型性,能不能以電視劇的形式表現(xiàn)出來,這樣就有了這部片子。這部電視劇是一個20余集的紀實性系列專題片的樣式,主要介紹了廣東改革開放以后上至市委書記、海關(guān)關(guān)長,下至小區(qū)辦事員將近25個人職務(wù)犯罪的案例,全部都根據(jù)真實原型改編。
問:你是演員出身,還曾擔任過電視劇《長征》的導(dǎo)演,又在這部戲里擔任了藝術(shù)總監(jiān)。怎么會想到進行這樣的角色變化?有什么不同的感受?
答:其實在這部戲里我主要擔任主持人,從旁觀者的角度點評每一個案件,承前啟后把案子交待出來,以案說法。主持人和演員在某種程度上有很多相似的地方,他雖然不是戲中的演員,卻對劇情也起到承前啟后的過渡作用,這種形式比較新穎。
說到演員和導(dǎo)演的工作,我覺得不論電視還是電影,導(dǎo)演都是最主要的創(chuàng)作者,演員相對被動一些,主要是完成導(dǎo)演的意圖。當導(dǎo)演可以更加深入、全面地把自己的一些想法和思考展示給觀眾。
問:現(xiàn)在有不少演員開始自己當導(dǎo)演或制片人,你以后會不會也向這方面發(fā)展?
答:這個我現(xiàn)在不敢說。因為通過《長征》我也發(fā)現(xiàn)了一些自己存在的問題,電視劇的勞動量比電影大多了,當導(dǎo)演又當演員,自己準備戲的時間勢必特別少,而且導(dǎo)演每天都要去現(xiàn)場,無法靜下心來準備角色。所以這一次馬上要投拍《延安頌》,我就主動提出來不干導(dǎo)演了,主要精力還是放在演戲上,因為我畢竟是一個演員。我對自己的認識很清楚,一個演員要能夠形成自己的風(fēng)格是不容易的,我還是適合做演員,畢竟演員和導(dǎo)演是兩個不同的行業(yè)么。至于其他人都要根據(jù)自己的情況來決定,不是想怎么樣就怎么樣。
演一個轉(zhuǎn)型時期的“另類”知識分子
問:最近剛拍攝完畢的《雪白·血紅》中,你出演了一個游移不定的知識分子——大學(xué)老師馬奇,他的離婚、下海、經(jīng)商的經(jīng)歷,使他成為一個頗有爭議的角色。這個角色最吸引你的地方是什么?怎樣來塑造?
答:我想最吸引我的首先是這個人物挺另類的,不像有些角色比較單一。就像魯迅先生寫的阿Q、孔乙己,你很難用簡單的“好人、壞人”的標準來衡量。馬奇身上有很多人的影子,會引起人們心靈上的震顫,或者是一絲回味。
至于如何來塑造這個人物,首先這是一個憤世嫉俗的小人物,在這個轉(zhuǎn)型的時代很有典型性,你要找到他的心理狀態(tài):剛開始的時候不會擺出什么架勢,等到他發(fā)家了,成了海南王了,自然就流露出想當領(lǐng)袖的心理,產(chǎn)生了“達則兼濟天下”的感覺,在辦公室放起了秦皇漢武的畫像。這樣一種微妙的心理落差恰好十分傳神地體現(xiàn)了人物從身份到心理的轉(zhuǎn)變。
問:你挑選人物好像不是特別注重是否是主角,有些完全是配角的戲你也愿意接,你一般是如何來選擇角色的?
答:我覺得一個演員一年之中總要有一些重點戲,爭取使自己有一點突破。我不太愿意重復(fù)自己以前演過的角色,總是給人“差不多”的印象會讓人感覺他已經(jīng)“江郎才盡”。觀眾總是希望你的角色能給他驚喜,感到你還有很大的潛力。所以我覺得應(yīng)該多演一些對自己有比較高的要求和挑戰(zhàn)的角色,主角配角倒沒有太多的講究。
比如說我接下來很快要演康有為,一個晚清戊戌變法時期的知識分子。這一段歷史時期有很多風(fēng)云變幻的歷史人物,康有為也是其中一個傳奇色彩比較濃的人物,從一個激進派演變成為;逝。人物有波瀾起伏的變化,也很有文采,口若懸河。我覺得這就和我以前演的雍正有很大的反差,相對來說比較復(fù)雜,很難用一句話來評價。我還想演繹一下呂不韋,想找到他身上一些和現(xiàn)實的契合點,重新塑造這樣一個人物。還有很多其他的想法,正在一步一步實現(xiàn)吧。
問:在你的演藝生涯中,曾經(jīng)歷過大起大落,現(xiàn)在你怎樣看待這段生活?
答:我覺得一個演員就像一座冰山,浮在水面上的、被大家看到的僅僅是很小的一部分。隨著年齡的增長、藝術(shù)修養(yǎng)的提高,你塑造的形象也會逐漸成熟,自然過渡。這不是有意識的、跳躍的行為。作為演員來說這完全是一個自然流動的過程,沒有什么轉(zhuǎn)型不轉(zhuǎn)型。我一直很推崇這句話:不求少年得志,但求大器晚成,作為一個男演員更是這樣。只要努力工作,好演員總會被大家認識,不可能永遠都不在焦點之內(nèi)。
演領(lǐng)袖,說得形象一點就是既要有“虎氣”,又要有“猴氣”
問:你扮演的毛澤東,“神似”勝于“形似”,你平時是否時常會有領(lǐng)袖的感覺,或者在拍攝的過程中有意識地捕捉或模仿這種感覺?
答:這就好比一個孩子學(xué)走路,一開始必然是模仿,然后才能一步步學(xué)會跑步、花樣滑冰。塑造人物也一樣,外形當然很重要,沒有這一點觀眾就不認可你。但是有了外形模仿以后還要找到心理依據(jù)。我所做的是找到他在做出一系列決定之前的心理過程,在表演上接近平常人,除了表現(xiàn)他的偉大,還要努力發(fā)掘他的“平民心態(tài)”。說得形象一點,就是既要有“虎氣”,又要有“猴氣”,要把兩者有機地結(jié)合在一起。所謂的“虎氣”就是領(lǐng)袖的威嚴、果斷、大氣;而“猴氣”——比如很多人說我演《開國領(lǐng)袖毛澤東》的時候有一個鏡頭太棒了:有一次主席在開會前把煙頭隨手往腳底下一捻,我覺得這就是找準了他的平民心態(tài),他畢竟是農(nóng)民出身,很隨便,這樣就很真實可信,你沒有必要把它表現(xiàn)得過于鄭重其事,盡量透過生活的細節(jié)找出人物的心態(tài),這樣就會很親切、很生動、細膩。但是也不能拘泥于細節(jié),要有一個總的把握,否則就成了細節(jié)的堆砌,一定要掌握好這個“分寸”。
問:“總的把握”具體是什么?
答:當然是心態(tài)的把握啊,這個時期作為一個領(lǐng)袖人物他的心態(tài)是什么,狀態(tài)是什么,這就直接導(dǎo)致了整體上的布局和調(diào)度。比如說當時拍抗美援朝的時候研究作戰(zhàn)方案,我說能不能把地圖放在地上,毛澤東可以跪著趴在地上拿著放大鏡看地圖,這就擺脫了過去領(lǐng)袖人物總是掐著個腰、手里拿一枝煙踱來踱去做出偉大決定的思維定式,讓他盡量接近于平常人的心態(tài)就會很生動。再比如送毛岸英去當兵,走之前他說,找個機會吃頓團圓飯吧;兒子走了之后他心頭又有作為父親的一絲擔憂,恍惚了一下又繼續(xù)伏案工作。諸如此類的這些小動作實際上都是主席作為一個父親的常人心態(tài)。
問:為了紀念毛澤東誕辰110周年,40集電視劇《延安頌》將于春節(jié)前后在延安開機,你將再次出演“窯洞里的毛澤東”。這次你會怎樣來演?
答:我希望能夠使這個毛澤東更加生動一些,不過還是要根據(jù)劇本提供的空間來發(fā)揮,我想最重要的還是把握住主席的心態(tài),怎么從一個杰出的軍事統(tǒng)帥發(fā)展為黨的領(lǐng)袖,把這樣一個過程表現(xiàn)出來。還是一句話:領(lǐng)袖也是人,他既是一個普通人,同時也是一個偉大的人。把這兩者結(jié)合好,讓觀眾感到真實可信。
問:你古裝戲也演了不少,這類人物是否比現(xiàn)實題材要好把握一些?
答:有人認為古裝戲好演,因為離現(xiàn)實生活比較遠,越近的東西越是不好演。畫鬼容易畫人難么。就我個人而言,每部戲都是投入了100%的精力,沒有什么好把握難把握的說法。
問:現(xiàn)在對古裝劇、戲說劇都有一些批評意見,你對這類戲是怎么看的?
答:我認為藝術(shù)創(chuàng)作本身就是一種藝術(shù)的行為,任何一個古代故事讓現(xiàn)代文藝人來演繹必定是一種改造,在大框架、大方向沒有問題的情況下有一些發(fā)揮,設(shè)計一些人物的語言行動是完全沒有問題的。唐太宗說過一句話:“以銅為鏡可整衣冠,以人為鏡可知得失,以史為鏡可知興替”,古裝戲是以現(xiàn)代人的眼光將一些古代的歷史故事說給現(xiàn)代人來聽,對現(xiàn)實生活有所教益。歷史是歷史學(xué)家研究的東西,藝術(shù)畢竟是藝術(shù)作品,只要對大眾有教育意義、有回味的余地就可以了。
演員的競爭到最深層就是文化的競爭
問:你認為一個成功的演員,應(yīng)該具備怎樣的素質(zhì)?
答:我覺得演員的競爭到最深層就是文化的競爭。所謂的“好”與“不好”其實都體現(xiàn)在對人物、對歷史的理解上,“眼高”才能夠“手高”。表演是一個感覺的藝術(shù)、意境的藝術(shù),理解多深就能夠演多深,理解不了人世間那么多心態(tài)的變化、那么多滄桑、孤獨的感覺,根本就談不到演戲。一個好演員不一定能成為一個優(yōu)秀的藝術(shù)家,我們作為演員,所有的工作都是為人類的靈魂積累一些文化層面的東西,這就對演員提出了更高的要求,演員不僅僅要當好演員,更要成為一個德藝雙馨的藝術(shù)家,一個真正對人類有所貢獻的人。我同意一種說法:“功夫在詩外”,到了一定境界那些演技已經(jīng)不再重要了,更多體現(xiàn)的是一種對人類的關(guān)懷,對人事的思考。
問:聽說你擅長草書,曾經(jīng)開過書法展,是中國書法協(xié)會會員。你是從小就開始練字還是在當演員之后開始的?你平時還有沒有其它特別的愛好?這些愛好對你的演藝生活有些什么幫助?
答:這是小時候開始就培養(yǎng)起來的愛好,我覺得這不僅是消遣娛樂的方式,對工作也很有好處啊,比如拍《長征》,我拿起筆來就可以寫,表現(xiàn)主席書法家的氣質(zhì)就很到位,總比拿筆像握棍子效果要好得多吧。人們常說書卷氣,你不看書不寫字,沒有一點琴棋書畫的基礎(chǔ),書卷氣從何而來?我還喜歡經(jīng)常看看書,看一些文學(xué)的書籍,體會人生百態(tài)。中國的影視作品客觀來說還遠遠落在文學(xué)的后面,現(xiàn)在影視文學(xué)如果跟不上當代的文學(xué),就是一個很大的遺憾,對于中國的影視走向國際也是一個很大的障礙。(朱敏潔 潘志興)